Hva er tilpasset (custom) quilting?
Jeg må innrømme at jeg har en svakhet for tilpasset eller custom quilting. Det er noe med hvordan teksturen endrer seg når enkelte deler av quilten får lov til å poppe frem, mens andre trekker seg litt tilbake. Hvis jeg måtte velge én måte å quilte på som føles mest som meg, så er det nok denne.
Men custom quilting er også et tema som vekker sterke meninger. Jeg har snakket med mange quiltere som forteller at de har fått quiltene sine «slått i hjel» av altfor tydelig quilting — at mønstrene og linjene har tatt over for selve toppen. For de fleste som har sydd en patchwork‑topp, er det viktig at quiltingen støtter arbeidet deres, ikke konkurrerer med det. Det kjenner jeg meg igjen i.
I forrige innlegg skrev jeg om heldekkende (edge‑to‑edge) quilting. Der velger du ett mønster som gjentas over hele quilten. Resultatet blir et jevnt uttrykk, hvor ingen deler roper høyere enn andre.
Tilpasset quilting er på mange måter motsatsen.
Her tar du stilling til hver del av toppen for seg. Du kan quilte ett mønster i blokkene eller delene du vil fremheve, og et annet — gjerne tettere — i bakgrunnen. På den måten blir kontrasten mellom motiv og bakgrunn tydeligere. Quiltingen blir et verktøy for å løfte frem det du ønsker at øyet skal lande på. Jo større kontrast det er mellom tett og åpen quilting, desto tydeligere vil enkelte områder løfte seg frem. Lyset treffer stoffet annerledes. Overflaten begynner å bevege seg mer. Det er ofte da quiltede detaljer virkelig begynner å tre frem.
Et stort spenn av uttrykk
Akkurat som heldekkende quilting kan være alt fra stramme geometriske linjer til romantiske buer, finnes det et enormt spekter innen custom quilting. Det kan være så enkelt som noen få buer i en stjerneblokk, og en enkel men litt tettere meander i bakgrunnen rundt, eller så intrikat at det tar dager eller uker å fullføre.
Et begrep som ofte dukker opp, er negative space. Kanskje vi kan kalle det negativt rom på norsk? For meg er det rett og slett de rolige flatene som danner bakgrunnen i quilten. Her brukes det stoffer hvor det skjer lite, ofte er de ensfargede. Moderne quilter har ofte mer av dette enn tradisjonelle mønstre, og det er her maskinquiltere virkelig får utfolde seg.
I travle stoffer forsvinner detaljene. Der blir quilting mer tekstur enn motiv. Men i ensfargede eller rolige flater kommer linjene tydelig frem, og du kan skape helt nye uttrykk som ikke finnes i selve patchworken.
Tilpasset quilting handler også om å styre blikket. Hvis du har et punkt i toppen hvor sømmene ikke møtes helt perfekt, så vil du ikke legge alle quilte‑linjene inn mot akkurat det stedet. Da trekker du oppmerksomheten dit. I stedet kan du velge linjer som leder øyet bort.
Jeg har et lite veggteppe — Exploding Heart (fra Slice of Pi Quilts) — hvor jeg quiltet lange, forlengede linjer eller «swirls» ut fra hjertet i alle retninger for å understreke følelsen av en eksplosjon og lede blikket utover. I selve hjertet som består av mange små blokker i blåtoner, quiltet jeg et enkelt rutemønster for tekstur og kontrast til de buede linjene i bakgrunnen. Hjerteformen understrekes og forsterkes av de enkle, rette linjene i den lyse borden rundt hjertet.
Hva jeg vurderer når jeg planlegger tilpasset quilting
Når jeg planlegger tilpasset quilting, tar jeg utgangspunkt i toppen. Jeg spør meg selv hva som skal få lov til å tre frem og hva som bør være mer dempet. Videre hvordan quiltingen kan støtte uttrykket i patchworken uten å ta over. Finnes det områder hvor jeg kan utfolde meg med quiltingen, eller bør den være generelt mer avdempet. Dette handler også mye om smak og preferanser og styres like mye av den som har laget quilttoppen som hvordan den faktisk ser ut.
Jeg ser på stoffene: Er de travle eller rolige? Vil detaljene synes, eller blir de bare tekstur? Jeg vurderer kontraster — både når det gjelder quiltetetthet og design. Hvilke områder vil jeg løfte fram med å quilte mer åpent og hvilke vil jeg quilte tettere slik at de trekker seg mer tilbake. Hvilke quiltedesign vil jeg bruke og hvordan vil jeg plassere dem slik at de jobber med hverandre både i størrelse og uttrykk. Jeg tenker også på hvordan linjene i quiltingen kan lede blikket, og om det finnes steder i toppen hvor jeg ikke vil at øyet skal lande.
Helt overordnet kan dette oppsummeres i følgende prosess:
Dele inn quilttoppen i områder eller soner
Bestemme hvilke områder som er fokus og hva som er bakgrunn
Bestemme hvilke motiver jeg vil quilte i fokusområder.
Bestemme hvilke motiver jeg vil quilte i bakgrunnsområder
Men jeg kan ikke planlegge quiltingen uten å også ta hensyn til hvordan quilten skal brukes. Et teppe som skal ligge i sofaen, trenger mykhet og drapering. Et veggteppe tåler mer struktur og detaljer. Valg av tråd og vatt spiller også inn, fordi de påvirker både uttrykket og følelsen av quilten.
Alt dette skjer i en kombinasjon av erfaring, smak, funksjon og magefølelse. Til slutt lander jeg på en løsning som jeg – eller eieren hvis jeg quilter for andre - mener både løfter patchworken og føles riktig for akkurat dette teppet.
Jeg tror det som gjør custom quilting utfordrende for mange, er ikke nødvendigvis at motivene er vanskeligere å sy. Ofte handler det mer om det samlede designet og alle valgene som må tas underveis. Hva skal fremheves? Hva skal få roe seg ned? Hvor tett skal bakgrunnen være? Hvor mye quilting tåler toppen før uttrykket endrer seg for mye?
Dette var et forsøk på å beskrive min prosess, men vi quiltere er forskjellige. Noen planlegger alt på forhånd, gjerne med tegninger og skisser. Andre velger ett eller to mønstre og lar resten utvikle seg underveis. Og noen setter nåla i stoffet og lar quilten «fortelle» hva den trenger.
Jeg hører ikke til den siste gruppen. Mine quilter "snakker" ikke til meg. For meg er det en mer en bevisst tankeprosess med glimt av inspirasjon innimellom. Men jeg liker at vi gjør det på ulike måter. Det er en del av gleden.
Jeg har i dette og forrige innlegg snakket om ytterpunktene: Heldekkende quilting og full custom quilting. Men mange quilter befinner seg et sted midt imellom. Det kalles gjerne semi‑custom — en lett tilpasset quilting hvor du bruker noen av prinsippene fra custom quilting, men i mindre skala.
Det er kanskje det mest interessante området av alle. Og det skal jeg si mer om neste uke.
Vil du følge denne serien videre?
Jeg skriver nye innlegg om quilting hver uke – spesielt om alt det som skjer i quiltefasen. Om valgene, usikkerheten, teksturen, uttrykket og hvordan man finner fram til det som føles riktig for akkurat den quilten man jobber med.
Hvis du vil få innleggene rett i innboksen, kan du klikke på lenken under:
Og hvis du sitter med spørsmål, erfaringer eller bare kjenner deg igjen i noe av det jeg skriver, kan du gjerne sende meg en epost på [email protected]
Jeg svarer alle som skriver til meg. Samtidig hjelper du meg å forstå bedre hva quiltere faktisk strever med i quiltefasen.
